| |
Peggy Piacenza USA
24.máj, 20:00 Divadlo Aréna/The Arena Theatre
Peggy Piacenza študovala v rokoch 1983 - 1987 tanec na North
Carolina School of the Arts. Bola zakladajúcou členkou tanečnej
skupiny d9 Dance Collective, kde okrem iných patrili Bebe
Miller, Joy Kellman a Stephanie Skura. Od roku 1996 sa kreatívne
spolupodieľala na choreografiách 33 Fainting Spells v New
Yorku - Maria The Storm Cloud v DTW a Sorrow’s Sister v The
Joyce Theater a Dirty Work v The Performing Garage. Šesť rokov
spolupracovala s The Pat Graney Company.
Svoje choreografie predstavila na festivaloch New Performance
Series a Northwest New works Festival, v Dance Theater Workshop
v New Yorku a v rámci tanečnej skupiny d9 Dance Collective.
Medzi jej posledné filmové a video projekty patrí project
Sage, ktorý bol súčasťou projektu Inside/Outside project,
ktorý uzatváral New Performance Series, ako aj projekt The
End is Near, ktorý bol v roku 2002 prezentovaný na Northwest
Film Forum v rámci sekcie Dancers Make Movies.
Pre koho som/For Whom Am I
Choreografia a vizuálny dizajn
/Choreography &Visual Design : Peggy Piacenza
Hudba/Music: Fred Frith
Ostatné zvuky, hlasy
/All other instruments, voices: Fred Frith
Svetelný dizajn/Lighting Design: Ben Geffen
Video/Video: John Dixon
Animácia/Animation: Kristin Varner
Filmový záznam/Super 8 footage: Kris Kristensen and Roy
Wilson
Výtvarník kostýmov/Costume Design: Jean Landry
Tancujú/Dance: Kate Kerschbaum, Jean Landry, Peggy Piacenza
Hudobníci/Musicians: Carla Kihlstedt, Gail Brand, Fred Giuliani
Music recorded at Guerilla Recordings, Oakland CA Edited
and sequenced at Headless Buddha Mastering Lab, Oakland
Predstavenie malo premiéru vo februári 2002 v Center For
Contemporary Performance v Seattli a je celkovo štvrtým veľkým
projektom tejto tanečníčky a choreografky. Peggy sa v predstavení
bezočivo a súčasne vtipne pozerá na úlohu performance v konštrukcii?
umenia a identity v západnej kultúre. Ostrá a neskutočne spletitá,
pritom však emocionálne veľmi jemná choreografia používa vonkajšie
konštrukcie – biely štvorcový tanečný parket, zavesenú obrazovku
– aby dosiahla komplexnosť toho, čo znamená vidieť a byť videný.
Kreslené animácie odrážajú javiskovú metaforickosť v pokrivenej,
skreslenej interpretácii: lietajúce anjelské krídla, miznúce
tancujúce betónové kocky a melancholicky sa rozpúšťajúci kornútok
zmrzliny. Jedinečné vizuálne a hudobné pozadie predkladá performerom
aj publiku zoči voči svet ľudskej predstavivosti plný hmatateľnej
fantázie.
Toto predstavenie je na festivale s prispením grantu z/This
project is made possible by a grant from: The Siutcase Fund
of dance Theater Workshop, s hlavnou podporou od/with major
support from: Trust for Mutual Understanding
|
|
 |
|
|